Спектакль по Брехту: видеопроекция как цифровое сознание героя и живая сценография.
Цифровое сознание — иллюстрация состояния.
BAAL — постановка по одноимённой пьесе Бертольта Брехта, где видеопроекция стала полноправным участником драматургии. Сцена перестаёт быть фиксированным пространством и превращается в динамическую медиасреду, реагирующую на действия актёров.
Основа визуальной системы — авторские иллюстрации художника Василины Харламовой, переработанные в realtime-проекции. Они показывают изнутри: нестабильное, фрагментированное, искажённое восприятие героя. Постановка опирается на эстетику авангарда начала XX века — слом традиционных форм ради нового языка внутреннего состояния.
Видеоряд несёт не сюжет, а состояние. Нестабильное, фрагментированное восприятие Баала: изображение искажается, дублируется, разваливается — вслед за тем, что происходит с героем. Зритель смотрит не на сцену, а в сознание.
Пространство сцены реагирует на действие актёров. TouchDesigner обрабатывает сигнал в реальном времени: авторские иллюстрации Василины Харламовой и живая съёмка артистов сходятся в одном потоке и выводятся на экран без задержки.
Визуальный язык — прямая отсылка к Брехту: слом привычных форм через медиум. Над сценой работает отдельный облако-экран — самостоятельный объект в пространстве, а не плоская поверхность. Изображение становится телом спектакля.
Драматургия изображения: где проекция ведёт, где отступает, где спорит с актёром. Видео встроено в действие как полноценный персонаж — решение, что показывать и в какой момент, принималось вместе с режиссёром.
Иллюстрации Василины Харламовой переработаны в цифровую графику: композиция проекционных слоёв, цвет, свет. Статичный рисунок становится подвижной средой, не теряя авторского почерка художника.
Живая съёмка актёров и графика сводились в одном потоке без задержки. Сигнал обрабатывался в реальном времени — изображение реагировало на движение, паузу, ритм сцены. Сцена как медиум, а не экран.
Операция видеосистемы во время спектаклей, техническая поддержка, адаптация под разные площадки. Каждый показ — живое исполнение видеопартитуры, а не запуск готового файла.
Сцена перестаёт быть пространством — и становится медиасредой, которая дышит вместе с актёром.
